Памятные встречи — Ал. Алтаев
Название: | Памятные встречи |
Автор: | Ал. Алтаев |
Жанр: | Литература |
ISBN: | |
Издательство: | ГОСУДАРСТВЕННОЕ ИЗДАТЕЛЬСТВО ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ |
Год: | 1957 |
Язык книги: |
Страница - 17
У НАС ПРАЗДНИК
Отец приезжал домой на побывку в последующие годы хотя и не очень часто, но мы все же знали некоторые подробности его жизни: что он служит в разных провинциальных труппах, а в междусезонье приезжает в Москву на биржу, откуда идет организация всяких театральных коллективов как центра, так и провинции.
Хорошо мне запомнился короткий приезд отца домой летом в 1882 году.
Мне было почти десять лет, но жизнь сделала меня значительно старше и развитее своего возраста.
Отец должен был приехать в Новочеркасск с коллективом в июле. На знакомом милом здании театра появились афиши; на всех заборах и столбах замелькали анонсы о гастролях первого товарищества артистов. Среди них был и мой отец.
Я не помню всего репертуара гастролей; помню три названия: «Иудушка», «Лес» и «Кручина»; помню, как нетерпеливо мы ждали дорогих гостей; помню ликующую улыбку на лице Филиппа, подкатившего к нашему дому на своей лошади, и его поздравления «Аглае Николаевне с малюточками». Старый извозчик точно помолодел.
Город заволновался. Очевидно, Новочеркасск не очень-то баловал зимою театр ни своими постановками, ни труппой, ни выбором пьес. Преобладала старая ветошь, заезженные мелодрамы, банальные пьесы всем надоевшего репертуара, если судить о том, как поднимали сборы разные «Убийства Коверлей» и «Всадники без головы», где все было построено на ходульных ужасах и эффектах: в «Коверлее» кого-то на глазах у публики раздавливал поезд; «Всадник без головы» появлялся на авансцене страшным призраком, крепко держась на коне и поражая публику срубленной окровавленной шеей. Но эти пьесы давали обильные сборы, и «Всадника без головы» в минуту жизни трудную выбрала для своего бенефиса и мать.
Она снова уселась в кассу и на эти гастроли, и мы забегали к ней с судками, а кстати забегали и в милые «закулисы».
Отец опять с нами, правда, на короткое время, самое большее недели на полторы, если продлят гастроли по просьбе публики, но у нас все же большой радостный праздник, точно вернулось милое старое время. Он рассказывает. Он любит говорить и хорошо рассказывает:
— Вот исполнилась заветная мечта Льва Николаевича Самсонова — у нас первое товарищество, образовавшееся по почину Писарева и Андреева-Бурлака в Москве. Они спаяли в сущности старый московский коллектив Бренко и меня подобрали. Летом решили устроить своеобразный отдых — поездку по Волге, и вот богоспасаемый Новочеркасск не забыли, на Дон перекинулись, а отсюда потянемся в Ростов. Только Лев Николаевич возьми да и умри. Не умер бы, наверное был бы с нами. Актер хороший и человек душевный, кабы не водка. Эх, славная у нас собралась компания: супруги — Модест Иванович Писарев с Гламмочкой, Андреев-Бурлак... У нас ведь Александру Яковлевну Гламму-Мещерскую, жемчужинку нашу, все Гламмочкой зовут, не иначе... С Фанни не сравниваю, а таланта большого, приятного и человек самый что ни на есть милейший. И с Писаревым — пара чудесная, дополняют друг друга.
Он вынул из бумажника портреты членов товарищества и показывал их нам.
Красивое лицо у Писарева, смелое и открытое, с артистической волной длинных волос над большим высоким лбом; во всем облике — порыв и благородство.
А вот Гламма — прелестная, изящная, необыкновенно женственная, с мягким взглядом больших глаз.
Три фигуры. Первая — живой, веселый, воплощение оптимизма — Аркашка; порою находчивый, порою детски наивный по профессии вдохновенный бродяга, не злостной жулик, когда можно кого-нибудь одурачить, но с сердцем и, главное, умеющий приспособляться, как те придорожные травы, которые, будучи выдернуты с кореем, прорастают в щели камня, травы, которые он без счета истоптал, исколесив бескрайные дороги родины. Это — Андреев-Бурлак. Он стоит у меня перед глазами, маленький, в бесцветном клетчатом костюме, сливающемся с дорожной пылью, в шляпчонке, потерявшей свою форму, с простодушно-лукавой улыбкой.
И рядом высокая, сильная фигура Писарева, с его могучим голосом, с широким, несколько ходульным жестом,— фигура, полная благородства. Ни одной фальшивой интонации. Все логически следует одно за другим. Счастливцев и Несчастливцев. Два полюса.
И третья фигура — Аксюша — Гламма. Какая мягкость, юность и простота! И как она оттеняет тех двух... Сколько милого простодушия, невинной грации; чудесный цветок, выросший на лугах захолустной деревни... И этот взгляд прекрасных глаз: «Братец... братец...» Разве можно такую обидеть?
Труппа была, очевидно, хорошая, но почему-то, кроме этих трех, в моей памяти не запечатлелся никто — ни Гурмыжская, ни Буланов, ни Улита.
Напрасно думают, что дети не разбираются в игре артистов. Непосредственное чувство должно им подсказывать правду.
В данном случае я, может быть, и представляла даже некоторое исключение: в сущности почти выросла в театре. Впоследствии я делала проверку, как действует искусство на двух непосредственных деревенских женщин.
Одну из них я водила в Петербурге в Эрмитаж. Я была ее «экскурсоводом». Я показывала ей живопись разных школ, знакомила со скульптурой новой и древней, показывала скифские древности, мумии, античные вазы. И слышала ее суждения и удивлялась их меткости. Она, очень целомудренная и даже стыдливая женщина, нисколько не смущалась наготой статуй, хотя рядом с нею стояли мужчины, и серьезно сказала:
— Им и одежды не надобно. Больно уж красивы, складны, и закрывать такие тела было бы жалко.
Другая, уже пожилая женщина, сама прекрасный имятатор-самородок, пристрастилась ходить в московский Малый театр и всегда верно оценивала исполнение ролей тем или другим артистом. Она особенно подчеркивала «мягкость» игры Климова, повторяя фразы из его роли, его жесты, самую манеру говорить, и, когда я пробовала остановить ее внимание на некоторых других персонажах, игравших главные, эффектные роли, она говорила:
— Это чго! Неплохо, да только им представлять легче, чем Климову... а у Климова роль-то какая... трудная... а он-то ее как... до чего же явственно, по-всамделишному... все до тонкости...
Именно «до тонкости». Тонкость игры Климова заметила!
Отец играл Восьмибратова. Я любила отца и радовалась, когда видела его опять на сцене нашего милого театра, но он на меня не произвел сильного впечатления. Он был образованный, со вкусом актер, но среднего дарования. Играл грамотно, но, особенно рядом с перлами, гладко-бесцветно. Портило впечатление еще то, что я слишком хорошо знала каждый его жест, каждую инто нацию, и еще то, что он грассировал.
Впоследствии, уже взрослая, я много раз видела его в разных ролях и всегда выносила впечатление приличной, гладкой игры. Он не портил, но и не создавал.
Смотрела я и «Иудушку» и «Кручину», но самое яркое впечатление на всю жизнь осталось от «Леса».
Театр неистовствовал. Впрочем, сборы были неровные. Мать говорила, что в первое представление зал оказался заполненным только наполовину: очевидно, многие чиновники и местная аристократия не пошли потому, что не «сделал чести» гастролерам «сам», то есть атаман Святополк-Мирский. Но атаманша соблазнилась именами, была на спектакле и расхвалила князю актеров. Он сложил гнев на милось, простил «гордецов»-актеров, не приехавших к нему с поклоном, и появился в атаманской ложе. Театр ломился я от публики, и вместо трех спектаклей, по просьбе публики, дали, кажется, пять, повторив и «Лес», который хотел видеть атаман.
Аплодисменты — без конца; растроганная Гламма у рампы с букетом роз, потом бесконечные разговоры, разбор игры у нас дома, горячие споры и какое-то особенное, праздничное оживление. Опять мы все вместе, опять отец рассказывает о своих путевых впечатлениях, ярко рисуя встречающиеся волжские типы, передает эпизоды из жизни товарищей, а мы слушаем жадно, радостно его неторопливую складную речь, как слушали, когда он читал нам новинки литературы.
Но всему бывает конец,— пришел конец и этому празднику: и уехали наши славные гости, и опустел театр. Знакомое длинное здание стояло теперь одинокое, мрачное и темное по вечерам, с лоскутами пестрых афиш, ободранных в ожидании новых анонсов.