История Казахстана за 9 класс (начало XX века — настоящее время) — Б. Аяган., М. Шаймерденова

2. Казахские музыкальные инструменты и инструментальное искусство казахов

Из глубины веков дошли до нас казахские музыкальные инструменты. Их передавали как традиции от поколения к поколению безвестные народные музыканты.

Казахские музыкальные инструменты можно разделить на пять групп:

• духовые инструменты — саз сырнай, кос сырнай, камыс сыр-най, муйиз сырнай, сыбызгы, адырна, уран, керней;

• струнные инструменты — жетыген, шертер, двух- и трехструнная домбры, кылкобыз;

• самозвучащие инструменты — шанкобыз или шанкауыз, звук из которого извлекается с помощью тонкого металлического язычка, составляет отдельную группу;

• инструменты, звуки которых извлекаются ударами по натянутой на корпус поверхности, — дангыра, дауылпаз, шындаул, да-был, кепшик, шын;

• инструменты, звук которых извлекается благодаря колокольчикам — конырау, различные виды асатаяка.

Настоящий казах немыслим без песни. Имена Курмангазы, Даулеткерея, Таттимбета, К. Тлепбергенова, Дины Нурпеисовой, Жаяу Мусы, Е. Беркимбаева, Кенена Азербаева, Амре Кашаубае-ва, Майры Шамсутдиновой и других вошли в историю не только казахской, но и мировой музыкальной культуры. Их творчество составляет гордость, классику казахской музыки.

3. Изобразительное искусство Казахстана

Важный вклад в отображение жизни и быта казахского народа внесли русские художники прогрессивного направления. Тема Казахстана и Средней Азии была особенно значительной в творчестве известного русского художника Василия Верещагина. В.В. Верещагин (1842-1904) -один из крупнейших русских художников-реалистов. Его творчество получило всенародную известность и завоевало высокий международный авторитет.

Верещагин написал ряд картин на темы жизни и быта Средней Азии. Это «Нищие в Самарканде», «Дервиши в праздничных нарядах», «Хор дервишей, просящих милостыню» и др. Сюжетами остальных картин стали события военного характера, преимущественно — эпизоды войны за присоединение Туркестана к России.

Одним из известных художников того времени был Н.Г. Хлудов. Начальное художественное образование он получил в Одесской рисовальной школе и частных художественных мастерских Петербурга. В Казахстан приехал в 1877 году. Работал чертежником, участвовал в качестве топографа и художника в экспедициях по исследованию горной группы Хан-Тенгри (1886) и по изучению Верненского землетрясения (1887); являлся членом Туркестанского кружка любителей археологии, учредителем Семиреченского отдела Русского географического общества. Участие в экспедициях, государственная служба, разъезды по межеванию земель дали художнику возможность точно подметить и передать в обыденных сценах дух и своеобразие казахского народа. Хлудов пишет пейзажи, портреты, делает зарисовки бытовых сцен, которые послужили ему основой для создания многочисленных живописных работ, посвященных жизни казахского народа. Художнику удалось собрать и отобразить на своих полотнах колоссальный материал, касающийся обычаев, образа жизни казахов, что было под силу только человеку, обладавшему огромным трудолюбием, целеустремленностью и жаждой познания. Работы Н.Г. Хлудова хранятся в музеях Москвы, Санкт-Петербурга, Бишкека, Алматы. Самая значительная часть его наследия (211 полотен) хранится в фондах Центрального государственного музея Казахстана.

4. Своеобразные особенности казахского прикладного искусства

Специфика материальной и духовной культуры казахского народа, у которого, главным образом, продолжалось развитие кочевого и полукочевого хозяйства, определила и своеобразие прикладного искусства, сохранявшего свои традиционные основы.

Замечательным памятником материальной культуры казахского народа является жилище. Традиционным жилищем большинства казахского населения была юрта. Юрта — это тип переносного сборно-разборного жилища, дошедшего и до настоящего времени.

Издревле в Казахстане было развито декоративно-прикладное искусство — мелкая пластика из камня, кости, керамики, металла; посуда из глины, дерева, кожи, стекла. Получили распространение резьба по дереву, кости, камню, обработка и тиснение по коже, чеканка, плетение циновок. Развивалось художественное литье из олова и бронзы. Создавалось множество видов оружия: боевые топоры, секиры — айбалта, лук — садак, колчан — корамсак.

Изготовление войлочных изделий — одно из направлений прикладного искусства. Великолепными были сырмаки, текеметы -постилочные войлочные ковры, тускиизы — настенные войлочные ковры и многочисленные другие войлочные изделия, при изготовлении которых гармонично применялся казахский орнамент («кошкар-муйиз», «кос-муйиз», «сынар-екше», «жапырак» и др.), который богато использовался в разнообразных видах — зооморфном, растительном, геометрическом.

Были распространены и такие виды прикладного искусства, как изготовление седел и конского снаряжения с серебряными и костяными накладками, изготовление ювелирных изделий и др. Получили распространение изделия из металла. Искусство изготовления деревянных изделий достигло в Казахстане уровня высокого мастерства. Изделия для скотоводов и земледельцев изготовлялись с применением богатой инкрустации, резьбы по кости. В аулах деревянные изделия казахского ремесла (кебеже, сандык, агаш-то-сек, жук-аяк и др.) по-прежнему успешно соперничали с изделиями фабричного производства.

Древним исконным ремеслом казахов является ковроткачество — ворсовые ковры и безворсовые паласы играли в быту кочевого народа большую роль; ими устилали пол юрты, завешивали вход, ковровыми полосами скрепляли деревянный остов. Кошмами опоясывали покрытия юрты. Из ковров сшивались торбы, курджуны — мешочки для домашней утвари. Ковры ткались из тонкой овечьей шерсти, окрашенной стойкими растительными красителями.

Изготовление ювелирных изделий — одно из традиционных искусств казахского народа, отличающееся высоким уровнем изготовления. В казахском ауле мастера-ювелиры пользовались заслуженным почетом и вниманием. Местные ювелиры изготовляли такие изящные вещи, как сакина — кольца, сырга — серьги, алка -колье, блезик — браслеты, белдик — пояса. Ювелирные изделия являлись обязательным украшением повседневной и праздничной одежды. Из серебра и золота изготовляли наборы для конской сбруи, седел, мужских и женских поясов, бляхи для украшения деревянного каркаса юрты, сундучков, кроватей, кожаной и деревянной посуды.

5. Развитие архитектуры в Казахстане

Первым архитектором старой Алма-Аты был Андрей Павлович Зенков (1863-1936). Родился в Тобольске. Его деятельность как строителя Верного началась после землетрясения 1887 года, когда были разрушены практически все кирпичные, немногочисленные тогда, административные здания и большая часть жилых домов. Именно тогда сын и сменил отца. Отец его Павел Матвеевич Зенков (1830-1918), вольный архитектор и градоначальник Верного с 1877 по 1888 год, совместно с инженером Криштановским был разработчиком первого генерального плана развития города.

Талантливый архитектор разработал новые методы строительства в районах, подверженных землетрясениям. Он активно пропагандировал и внедрял в практику строительства деревянное зодчество, считая дерево наиболее приемлемым материалом в сейсмоопасном регионе. Причем Андрей Зенков показал, что из него можно создавать удивительные по красоте здания, причудливо украшенные деревянным кружевом. По его проектам в старом Верном (ныне Алматы) было построено немало внушительных зданий: гастрономический магазин, дом офицерского собрания, дом губернатора и другие. Самым грандиозным творением, вершиной архитектурного мастерства Зенкова, великолепным шедевром деревянного зодчества стал Свято-Вознесенский кафедральный собор. Это самое красивое в те времена здание города высотой 56 метров было построено в конце XIX века. Мировое зодчество знает всего несколько деревянных зданий подобной высоты. Высокие шпили купола оживили плоский облик одноэтажного города, испытавшего разрушительное землетрясение 10 июня 1887 года, после которого из 1799 зданий уцелело только одно — Кафедральный собор. Храм был построен без единого железного гвоздя и скреплен сложной системой вертикальных брусьев. Он прекрасно выдержал толчки и другого сильнейшего землетрясения — 1911 года.

«…представить себе Алма-Ату без построек Зенкова невозможно, — писал Юрий Домбровский в своем романе «Хранитель древностей», — При всей его любви к архитектурным побрякушкам, резному дереву и гофрированному железу, было у него какое-то честное и четкое единство детали, что-то такое, что роднило его здание с рождественской елкой, разукрашенной снизу доверху. И есть, есть в его зданиях что-то удивительно нарядное, по-настоящему ликующее и веселое. Он хотел радовать и удивлять людей, и, конечно, ему это удавалось».

 Акын, кюй, кюйши, традиция, шедевр

Обратите внимание!

От этого зависит ваша эрудиция!

Акын — поэт-импровизатор.

Кюй — казахская национальная инструментальная пьеса.

Кюйши — исполнитель казахской национальной инструментальной пьесы.

Традиция — элементы социального и культурного наследия, передающиеся от поколения к поколению и сохраняющиеся в определенных обществах и социальных группах в течение длительного времени. В качестве традиции выступают определенные общественные установления, нормы поведения, ценности, идеи, обычаи, обряды и т. д. Те или иные традиции действуют в любом обществе и во всех областях общественной жизни.

Шедевр — образцовое произведение, высшее достижение искусства, мастерства.

ВОПРОСЫ ДЛЯ САМОПРОВЕРКИ,

ТВОРЧЕСКИЕ И ТЕСТОВЫЕ ЗАДАНИЯ

Вопросы для самопроверки

1. Какова значимость музыкальной культуры для казахского народа?

2. Какие казахские музыкальные инструменты вы знаете?

3. Каковы особенности казахских музыкальных инструментов?

4. Назовите основные направления декоративно-прикладного искусства.

5. Чему посвятил свою жизнь ученый-этнограф А. Затаевич? Как называются его книги?

6. Каких художников, отображавших жизнь и быт казахского народа, и их произведения вы знаете?

7. Назовите особенности казахского прикладного искусства.

8. Как называются традиционные жилища казахов?

9. Каков вклад архитектора А.П. Зенкова в развитие архитектуры?

10.      Какое здание в г. Верном выдержало толчки сильнейшего землетрясения 1911 года?

Творческие задания

Напишите реферат на одну из предложенных тем, используя литературу в Приложении по разделу в конце учебника:

— А. Затаевич — известный ученый-этнограф и музыкант.

— Казахские музыкальные инструменты.

— Развитие музыкально-драматического искусства в Казахстане.

— А.П. Зенков — известный и талантливый архитектор.

ПРОЧИТАЙТЕ ВНИМАТЕЛЬНО ТЕКСТЫ

Выберите один из предложенных для чтения текстов и сделайте устное сообщение.

ЗАТАЕВИЧ Александр Викторович (1869-1936)

Музыковед-фольклорист, этнограф, композитор, народный артист Казахстана. В Оренбурге, а также во многих областях Казахстана записал свыше 2300 казахских песен и кюев, на их основе созданы сборники «1000 песен казахского народа» (1925, Оренбург, 1963, Москва) и «500 казахских песен и кюев» (1931, Алма-Ата), в которых исследованы вопросы теории и истории казахской народной музыки. Сборник «1000 песен казахского народа» принес А. Затаевичу заслуженную славу. Ему первому правительство республики присвоило звание «Народный артист КАССР» (1923). Творчество Затаевича оказало большое влияние на становление таланта многих мастеров казахского искусства. По рекомендации А. Затаевича в Париж на этнографический концерт народов мира был послан Амре Кашаубаев, прославивший казахское песенное искусство. После «1000 песен» он, как известно, собрал и издал еще несколько музыкально-этнографических сборников, и все они составляют не что иное, как антологию казахской народной музыки.

В Казахстане Затаевича называют «отцом казахской песни». В народе ходили легенды о человеке, который с голоса делает какие-то пометки на бумаге, а потом точь-в-точь воспроизводит то, что только что услышал. Его знали на Иртыше и на Урале, в Каркаралинске и Кзыл-Орде, Бокеевской степи, Оренбурге и предгорьях Жетысу. Но знали его и в Европе, а точнее, в Польше, где он в течение 10 лет был советником по особым поручениям при генерал-губернаторе Варшавы. 1500 статей и рецензий опубликовано им только в «Варшавском дневнике»! Так что имя Затаевича легендарно не только у нас, но и в Польше, откуда он с началом Первой мировой войны был вынужден перебраться в Россию, а потом — в Казахстан.

КАШАУБАЕВ Амре (1888-1934)

первый казахский певец, которому довелось выступать с концертами за границей: в 1925 году — в Париже, в 1927 году — во Франкфурте-на-Майне.

С ранних лет, став кормильцем семьи, он работал кучером, сторожем. В качестве первой профессиональной пробы себя как певца он публично выступил на Кояндинской ярмарке, которая была своеобразным фестивалем казахского устного творчества. Прослушав известных казахских певцов Габбаса Айтбаева, Кали Байжанова, познакомившись с композитором Мусой Жаяу, Амре осознал необходимость совершенствования мастерства. Он обогатил свой репертуар и вернулся в Семипалатинск как профессиональный певец.

Вдохновенное искусство Амре Кашаубаева стало известно во всей республике. Участвовал в этнографических концертах на Всемирной выставке в Париже. Амре принял также деятельное участие в организации первого казахского профессионального театра. В апреле 1927 года Амре Кашаубаев дал концертное выступление в Москве, а в июле того же года — во Франкфурте-на-Майне. В 1933 году была организована музыкальная студия, в которую одним из первых записался Амре. Осенью 1934 года талантливый певец заболел и умер.

Особенно значимыми в репертуаре Кашаубаева были песни «Жалгыз арша» («Одинокий можжевельник»), «Агашаяк» («Деревянная нога»), «Бал Хадиша» («Прекрасная Хадиша»), «Дударай» и другие. Известный этнограф А.В. Затаевич был покорен талантом певца и всячески пропагандировал его искусство, как в нашей стране, так и за рубежом. Слушателей восхищал не только превосходный, от природы поставленный голос Амре, но и непосредственность исполнения, и внутренний драматизм.

Редкий певческий дар Амре Кашаубаева не угас до конца его дней. Амре часто выступал по радио с исполнением казахских народных песен, восхищая слушателей красотой и глубиной пения.

ИТОГОВЫЕ ВОПРОСЫ К РАЗДЕЛУ ПЕРВОМУ

1. Каким было общественно-политическое положение в Казахстане в начале XX века?

2. Кто от Казахской степи был избран в Государственную Думу?

3. В чем заключалась идея пантюркизма?

4. С какой целью царское правительство проводило переселенческую политику?

5. Когда началась Первая мировая война и сколько лет она длилась?

6. Как отразилась Первая мировая война на жизни казахского народа?

7. Когда был издан царский указ о мобилизации мужчин на тыловые работы?

8. Каковы причины национально-освободительного движения 1916 года?

9. Какие требования выдвигали участники движения 1916 года?

10. Назовите основные очаги восстания 1916 года. Кто их возглавлял?

11. Кто возглавил крупный повстанческий отряд в Тургайской области?

12. Назовите лидеров восстания в Жетысуском регионе.

13. Какие меры приняло царское правительство против восставших и каковы были результаты?

14. В каком году произошла Февральская буржуазно-демократическая революция?

15 Какова была позиция представителей газеты «Казах» касательно развития Казахстана и восстания 1916 года?

16. С каким обращением к казахскому народу выступили А. Бокейханов и А.            Байтурсынов?

17. Какова была позиция феодально-байской верхушки относительно царского указа 1916 г.?

18. Назовите комиссаров Временного правительства среди представителей казахского народа.

19. Каково значение национально-освободительного восстания 1916 года?

20. Когда была создана партия «Алаш»?

21. Как отнеслась партия «Алаш» к Октябрьской революции?

22. Назовите прогрессивные цели партии «Алаш».

23. Охарактеризуйте роль партии «Алаш» в национально-демократическом движении.

24. Кто подготовил проект программы партии «Алаш», из скольких разделов он состоял?

25. Каких представителей казахской литературы начала XX века вы знаете?

26. Какие печатные издания выходили в начале XX века?

27. Какие казахские национальные музыкальные инструменты вы знаете?

28. Какой ученый исследовал казахское национальное музыкальное искусство?